2007-10-03 21:22:41E大調
♪中國鋼琴系列-黃河鋼琴協奏曲
Yellow River (Piano Concerto)
Piano:石叔誠
黃河鋼琴協奏曲-第一樂章-黃河船夫曲
♪〔http://blog.xuite.net/christyliu/WhiteDragon/13768971〕
黃河鋼琴協奏曲-第二樂章-黃河頌
黃河鋼琴協奏曲-第三樂章-黃水謠
黃河鋼琴協奏曲-第四樂章-保衛黃河
~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~
《黃河》鋼琴協奏曲是根據冼星海1939年完成的《黃河》大合唱改變而成。樂曲共分爲四個樂章。首樂章《序曲——黃河船夫曲》以磅礴氣勢展開黃河上船夫與波浪搏鬥的情景。粗狂的划船聲,狂號的浪濤風聲,在鋼琴連串的琶音與樂隊的呼應下,到達樂曲的第一個高潮。然後,引入鋼琴的華彩樂段,經過短暫的喘息,在鋼琴强勁的跑句帶引下,全曲又再返回樂曲開始時的緊張搏鬥場面。第二樂章《黃河頌》以《黃河》大合唱中的同名獨唱曲的旋律作基礎發展,描繪出黃河與中原大地的河山美景。樂曲逐漸加以展開,層次與力度逐漸加强,終于形成歌頌性高潮,以强有力的和弦終結全曲。第三樂章《黃河憤》,以《黃水謠》的曲調作骨幹,中間插入《黃河怨》的材料。全曲結構宏大,情緒變化多而富有深度。鋼琴在與樂隊呼應交織下,從憤恨的高潮滑落,在帶有無奈傷痛的和弦中結束。 終章《保衛黃河》以銅管樂奏出短促莊嚴的引子,帶出鋼琴的華彩樂段。由鋼琴奏出《保衛黃河》的主題曲調。進入高潮時,莊嚴雄渾的曲調營造出一個恢宏氣勢的勝利高潮,終結全曲(excerpt)。
在鋼琴協奏曲《黃河》的創作組中,每一位元成員都曾受到系統的西洋古典音樂教育,對于音樂形式的把握,他們有著很深的領悟。在《黃河大合唱》中,光未然那氣勢豪放、高度浪漫主義的詩句和我們偉大祖國雄渾壯美的山河,還是像當年激發了冼星海的創作衝動一樣地啓迪著這些後續創作者的樂思(excerpt)。
其實,把《黃河大合唱》改編爲鋼琴協奏曲。幷不僅僅是簡單的移植和改編。能否較好的發揮西洋曲式的長處,能否利用鋼琴獨特的表現手法來表現中國傳統音樂風格,甚至是傳統樂器的特點,這還是讓創作者很費了一番心思的。由于這個作品的創作有著非常的意義,因此,不但創作人員一絲不苟,就是演奏人員在排練過程中,也是非常的嚴肅和艱辛的(excerpt)。
就像鋼琴協奏曲《黃河》本身所不斷表現出的矛盾和鬥爭一樣 ,在這首曲子的創作過程中,藝術創作規律和當時的文化政策産生了衝突,諸多的客觀因素也使這個作品留下了時代的痕迹。爲了在作品中突出領袖的形象,當時,有人提出,要加入《東方紅》的旋律,幷特別指出,不要像當時的其他作品那樣,提到這方面內容,只是加上一兩句(excerpt)。
儘管從藝術創作本身來講,過多、過濫的使用這種方式,確實違反藝術創作的客觀規律,但是,當時的創作人員幷沒有別的選擇,好在創作人員都有較强的業務能力。因此,《東方紅》的加入在聽覺上還是很順暢的,而且,也很成功的把音樂推向了高潮(excerpt)。
文革以後,關于鋼琴協奏曲《黃河》中《東方紅》旋律的取捨問題引起了不小的爭議。有人提倡,删除該作品中《東方紅》的旋律,還《黃河大合唱》作者的本意;也有人提倡保持該作品的完整,保留《東方紅》的旋律,因爲,它畢竟是屬于一個時代的作品。因此,舞臺上出現了一些新的版本。其實,不管觀衆們欣賞哪個版本,感動他們的,除了作品本身的藝術魅力之外,更主要的還是作品所表達的中華民族偉大的氣概(excerpt)。
~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~
∮ E Major [071003]
Piano:石叔誠
黃河鋼琴協奏曲-第一樂章-黃河船夫曲
♪〔http://blog.xuite.net/christyliu/WhiteDragon/13768971〕
黃河鋼琴協奏曲-第二樂章-黃河頌
黃河鋼琴協奏曲-第三樂章-黃水謠
黃河鋼琴協奏曲-第四樂章-保衛黃河
~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~
《黃河》鋼琴協奏曲是根據冼星海1939年完成的《黃河》大合唱改變而成。樂曲共分爲四個樂章。首樂章《序曲——黃河船夫曲》以磅礴氣勢展開黃河上船夫與波浪搏鬥的情景。粗狂的划船聲,狂號的浪濤風聲,在鋼琴連串的琶音與樂隊的呼應下,到達樂曲的第一個高潮。然後,引入鋼琴的華彩樂段,經過短暫的喘息,在鋼琴强勁的跑句帶引下,全曲又再返回樂曲開始時的緊張搏鬥場面。第二樂章《黃河頌》以《黃河》大合唱中的同名獨唱曲的旋律作基礎發展,描繪出黃河與中原大地的河山美景。樂曲逐漸加以展開,層次與力度逐漸加强,終于形成歌頌性高潮,以强有力的和弦終結全曲。第三樂章《黃河憤》,以《黃水謠》的曲調作骨幹,中間插入《黃河怨》的材料。全曲結構宏大,情緒變化多而富有深度。鋼琴在與樂隊呼應交織下,從憤恨的高潮滑落,在帶有無奈傷痛的和弦中結束。 終章《保衛黃河》以銅管樂奏出短促莊嚴的引子,帶出鋼琴的華彩樂段。由鋼琴奏出《保衛黃河》的主題曲調。進入高潮時,莊嚴雄渾的曲調營造出一個恢宏氣勢的勝利高潮,終結全曲(excerpt)。
在鋼琴協奏曲《黃河》的創作組中,每一位元成員都曾受到系統的西洋古典音樂教育,對于音樂形式的把握,他們有著很深的領悟。在《黃河大合唱》中,光未然那氣勢豪放、高度浪漫主義的詩句和我們偉大祖國雄渾壯美的山河,還是像當年激發了冼星海的創作衝動一樣地啓迪著這些後續創作者的樂思(excerpt)。
其實,把《黃河大合唱》改編爲鋼琴協奏曲。幷不僅僅是簡單的移植和改編。能否較好的發揮西洋曲式的長處,能否利用鋼琴獨特的表現手法來表現中國傳統音樂風格,甚至是傳統樂器的特點,這還是讓創作者很費了一番心思的。由于這個作品的創作有著非常的意義,因此,不但創作人員一絲不苟,就是演奏人員在排練過程中,也是非常的嚴肅和艱辛的(excerpt)。
就像鋼琴協奏曲《黃河》本身所不斷表現出的矛盾和鬥爭一樣 ,在這首曲子的創作過程中,藝術創作規律和當時的文化政策産生了衝突,諸多的客觀因素也使這個作品留下了時代的痕迹。爲了在作品中突出領袖的形象,當時,有人提出,要加入《東方紅》的旋律,幷特別指出,不要像當時的其他作品那樣,提到這方面內容,只是加上一兩句(excerpt)。
儘管從藝術創作本身來講,過多、過濫的使用這種方式,確實違反藝術創作的客觀規律,但是,當時的創作人員幷沒有別的選擇,好在創作人員都有較强的業務能力。因此,《東方紅》的加入在聽覺上還是很順暢的,而且,也很成功的把音樂推向了高潮(excerpt)。
文革以後,關于鋼琴協奏曲《黃河》中《東方紅》旋律的取捨問題引起了不小的爭議。有人提倡,删除該作品中《東方紅》的旋律,還《黃河大合唱》作者的本意;也有人提倡保持該作品的完整,保留《東方紅》的旋律,因爲,它畢竟是屬于一個時代的作品。因此,舞臺上出現了一些新的版本。其實,不管觀衆們欣賞哪個版本,感動他們的,除了作品本身的藝術魅力之外,更主要的還是作品所表達的中華民族偉大的氣概(excerpt)。
~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~◎~
∮ E Major [071003]